JENS NILSSON WEBBANSVARIG PÅ ANIMATION I VÄST Walt Disneys tecknade långfilm Snövit och de sju dvärgarna lär bestå av över 250 000 teckningar. När dessa visas efter varandra i en rasande hastighet uppstår illusionen av att teckningarna får liv och rör på sig. - Att få liv i en teckning är som en förlängning av det man har inne i skallen. Jens Nilsson är utbildad illustratör och animatör. Han började studera 3D-animation i USA, men för varje år som gick tog han ett steg tillbaka mot mer traditionell animation, den som utförs med papper och penna. Den som den över sjuttio år gamla filmen om Snövit skapades genom. På Animation i Väst arbetar Jens för att sprida kunskap om animation, inte bara till Västra Götaland utan även hela Sverige. Såväl etablerade som nyblivna animatörer kan få tillgång till resurser och lokaler för att producera animation. I vad som kallas Animationsverkstan kan man framställa animation från scratch till färdig film, bland annat ritbord, scanner, kameror och programvaror. - Här finns alla verktyg du behöver för att kunna göra i princip en animerad långfilm, både för 3D, stop motion och tecknat. I Sverige görs det inte särskilt mycket animerad film, ännu mindre långfilm. Historiskt sett kan man räkna succéerna på sina fingrar - däribland Pelle Svanslös-filmerna och Per Åhlins Resan till Melonia. Jens arbetade på Åhlins senaste film, Hundhotellet. Den kom 2000 och blev en ekonomisk förlust. I dagens läge tycks den svenska produktionen av animerad långfilm till och med vara ner på noll enligt Jens. Han säger att svenska animatörer är bra på teknik, men ligger lite på latsidan när det kommer till karaktärsanimation. - Den mest framgångsrika filmanimation som kommit från Sverige är faktiskt Crazy Frog. Den är rätt kort, men har ändå haft en otrolig framgång. Speciellt i England, där de till slut förbjöd den för att den var så jobbig (skratt). Jens berättar att Danmark och Norge är mer produktiva på animationsfronten, inte minst eftersom de har mer pengar att lägga i de produktionerna. Fler och fler länder tycks ha insett att det finns pengar att tjäna på en framgångsrik animerad film. - Innan Lejonkungen kom fanns det i princip bara Disney, men nu har det börjat startas små studios överallt. Free Jimmy, en 3D-animerad film från Norge, blev Europas dyraste film någonsin. Man brukar räkna med att en animerad film kostar mellan femtion och sextion tusen kronor per minut att producera, och det är kostnader man vill få ner. I dyra europeiska och amerikanska projekt gör man ibland det genom att låta låglöneländer som Korea och Vietnam stå för det mest tids- och pengakrävande jobbet, nämligen själva tecknandet. På så vis går mycket hantverksmässig kunskap förlorad, inte minst i Sverige. Det är något Animation i Väst vill förändra. - Vi har startat en del egna kurser för de som vill lära sig. Vi är inte en förening för de som bara tycker om att titta på animerad film, utan de som är med är sådana som vill göra animerad film. För blivande animatörer är det viktigt att tänka på att datorn är ett verktyg som kan förenkla och inte något man behöver vara beroende av. Däremot är det inte omöjligt att man blir beroende av datorns förenklande ändå, eftersom animation utan dess hjälp ofta tar lång tid och är mycket mödosamt. För en tämligen ambitiös animation är det runt 24 teckningar per sekund som krävs. Oavsett om det är datorn eller pennan som lockar tycker Jens att grundkunskaper inom färg och form är en stor fördel. - De som är duktiga 3D-animatörer är duktiga animatörer först och främst. Jag hade själv ett vägskäl när jag läste: antingen läste jag datorbiten eller den konstnärliga och mer visuella biten. Där valde jag den senare, för datorbiten var egentligen ren matte. Precis som i spelfilmsproduktion finns det hur många roller som helst inom animation, och Jens menar att man ska fundera på vad det faktiskt är man vill göra. Utöver karaktärsanimation och programmering kan man till exempel även måla bakgrunder och skapa specialeffekter. - Det är svårt när man börjar studera, för man vet inte hur många yrken som finns i en produktion. Men har man grundkunskaperna inom färg och form är det mycket lättare att ta till sig allt, särskilt de verktyg som finns på datorn. I framtiden hoppas Jens att större möjligheter att studera animation kommer att finnas. Personligen känner han på sig att det finns många i Sverige med något att berätta, och han vill att de ska få chansen att nå ut med dessa berättelser. Jens Isaksson
0 Comments
|
IntervjuerClick here to edit. ArkivKategorier
Alla
|